Me despierto a las tres de la tarde pensando en la escultura en la que estoy trabajando

Turquía ha sido el favorito de las marcas de lujo últimamente … Todo el verano he estado escribiendo sobre las casas de moda que han abierto una tras otra en Bodrum y los eventos que han organizado … Con el otoño, estas marcas gigantes muestran oficialmente su fuerza en Estambul. .. El último ejemplo es la casa de moda francesa Louis Vuitton … La nueva boutique de la marca, que abrió en İstinyePark la semana pasada, era como un símbolo de su confianza en Turquía y del vínculo amoroso con Estambul. . Es el artista turco contemporáneo Seçkin Pirim quien le dio a la tienda el aspecto de una escultura gigante en la que puedes hacer tus compras … “Me inspiré en el motivo Damier de Louis Vuitton. La fachada se transformó en una forma bidimensional amorfa y curva que recuerda a las antiguas ciudades turcas, gracias al uso de piedra caliza turca. Conocimos a Pirim poco después de abrir este libro. Hablamos con la artista, nacida en 1977, sobre este magnífico proyecto, obras de arte entre Nueva York-Estambul y diferentes ciudades del mundo, así como el proceso pandémico y sus consecuencias.

– Para una marca global gigante Hiciste un trabajo muy especial. ¿Cómo? ‘O’ ¿Qué ¿Conoces la marca?
– La sede francesa de la marca está desarrollando este proyecto. Obtienen información de Turquía y como resultado se decide trabajar conmigo. Empezamos a hablar del proyecto prepandémico. Durante las primeras paradas, detuvimos completamente el trabajo. Menos mal que nos detuvimos porque hicimos otros trabajos para la tienda que eran muy diferentes al primer diseño aprobado. En conclusión, este trabajo es el resultado de un año y medio de trabajo.
– Gente inevitablemente otra tienda en el extranjero y el que viene a ti por sus tiendas No puedo evitar preguntar si hay una oferta …
– No hubo tal conversación. Hablamos específicamente para la tienda de Estambul. Pero, por supuesto, desearía que existiera tal cosa. Por supuesto, quiero que este proyecto tenga un impacto internacional y global más amplio. Recibí un correo electrónico tan lindo de la sede de la marca el otro día que … Francia habla de mi trabajo como una obra maestra. Expresaron que estaban muy contentos con nuestra cooperación y expresaron en el correo electrónico que deseaban que hiciéramos otros nuevos. También trabajaron en una fachada por primera vez en el mundo con un artista … Hay edificios que hicieron con arquitectos antes, pero también tienen el primer trabajo que hicieron con un artista como yo … Un trabajo que Tanto me encanta como les ha surgido el amor.

– Bueno, la inspiración para esta gigantesca estatua. ¿de donde vienes?
– Desde el primer momento, quise que la obra no fuera solo una fachada, sino que fuera una escultura accesible. Esto es exactamente lo que ha sido nuestro trabajo actual; Si quita la tienda desde el interior, todavía puedo mostrar mi trabajo en el exterior como una obra de arte en un museo. Y puedo decir que me inspiré en el patrón Damier de Louis Vuitton. Como resultado, hemos hecho un trabajo que da una sensación de libertad y la sensación de que lo ilimitado continúa.
– Junto con el mundo entero una pandemia difícil pasamos. Aun no esta terminado No duró … Como artista, tú ¿Cómo viviste el proceso?
– Fue muy difícil para mí al principio. Estaba en Nueva York en ese momento. Sin embargo, después de eso empezó a ponerse un poco más ligero para mí. Por ejemplo, los toques de queda no me afectaron mucho. Trabajo sola en mi taller los siete días de la semana, era mi normalidad. En ese sentido, no he cambiado.

– Tan grande siente un miedo a tus obras, a su proceso de producción reflexivo?
– Todo mi trabajo sale espontáneamente y en paralelo a mi vida. Por eso, por supuesto, cuando miro las cosas que hice durante ese tiempo desde una perspectiva diferente, puedo entender el estado emocional en el que me encontraba en ese momento. Trabajé mucho durante los tres meses más difíciles de la pandemia. Y cuando volví a mirar antes de enviar las obras a la exposición, vi que estaban muy cerradas. Por ejemplo, cajas siempre cerradas, agujeros oscuros que parecen cuevas … Formas que se convierten en ciudades distópicas … Después, cuando todo empezó a normalizarse un poco más, mis trabajos empezaron a ser más optimistas …
– Un artista está en refleja el estado de ánimo todo su trabajo …
– Claro que si … Las esculturas que hice en la universidad eran todas negras. Éramos rockeros porque en ese momento … Entonces, un día, mientras caminaba por Beyoğlu, vi una camiseta azul muy bonita y la compré. De repente, todas mis esculturas comenzaron a ponerse azules. Es un proceso que prosigue con naturalidad … Por eso creo en la naturalidad y sinceridad de todos los trabajos realizados.
– Esta es la definición de artista. no es así ?
– Debe ser eso. No bromeo, me despierto a las 3 de la mañana pensando en la escultura en la que estoy trabajando y digo «No, no debería hacer esta escultura azul». El arte es toda mi vida.

invitado de la semana
SADIFE AKDOLU’NUN PREFERENCIAS
Recientemente, especialmente después de la pandemia, ha aumentado la tendencia a trabajar con artesanías y tejidos naturales. Ara Collection es una de esas marcas … Hablamos con el fundador de la marca, Sadife Aydoğdu, sobre el nacimiento de la marca, el trabajo que hizo durante la pandemia y su enfoque de la moda.
Con el período de la pandemia, la seda de cachemira, el algodón orgánico y los tejidos de lino de alta calidad que siempre me han gustado se han convertido en mis imprescindibles. A diferencia del general, solo usaba ropa deportiva como chándales y mallas que usaba en casa mientras practicaba deportes. Los pijamas de seda y los jerseys de cachemira eran los productos que más usaba en casa. Cuando terminaron las prohibiciones y volví a los negocios, los vestidos camiseros, las camisas blancas y las faldas de lino crudo ocuparon su lugar en las sandalias de cuero de mi propio diseño.
El proceso de la pandemia ha sido el momento más lento de mi vida. Disminuir la velocidad físicamente fue un tiempo largo y productivo para la concepción. Esto se refleja en nuestros diseños. El hecho de que tengamos tiempo para obtener cuero de alta calidad y mano de obra se refleja en la colección. Después de este período de estancamiento para todos, hemos creado una colección muy dinámica y colorida.
Día tras día, hemos visto que el verdadero lujo no es hacer muchas compras, sino comprar productos de alta calidad y especialmente diseñados que te harán sentir bien. Me alegra que nuestro lema, que tiene el viento en sus velas y que hemos adoptado desde el primer día de nuestra actividad, sea tendencia.
A la hora de comprar, suelo comprar productos de diseñadores turcos.
En general, no hay estilo que no te guste en las tendencias. Pero no me gustan las miradas descuidadas.

caldero de moda

MODO SOSTENIBLE
Después del proceso de la pandemia, las marcas de moda de todo el mundo están ganando atención con sus enfoques ecologistas más asertivos. Una de estas marcas es la marca Knitss, que diseña prendas de punto de calidad con elegancia que se pueden llevar en cualquier momento del día … Abriendo las puertas a un universo vivo, colorido y dinámico para la nueva temporada., La marca también adopta un enfoque ecológico para un futuro habitable. La marca protege el medio ambiente y elige las materias primas que utiliza en este sentido en todas las etapas desde la primera etapa del proceso de diseño hasta el encuentro de los productos con los clientes. La marca se esfuerza por eliminar el daño causado por la moda rápida.

COLABORACIONES DE MARCAS DE MODA
Las colaboraciones entre casas de moda y sitios web minoristas han sido la tendencia al alza de los últimos dos años … El último ejemplo es Sagaza Studio x Trendyol … En la colección que consta de 35 piezas, desde chaquetas oversize con patrones de malla hasta camisetas, desde Vestidos con volantes con estampados especiales para tejer tops y trajes de mezclilla, imprescindibles de la mujer en su armario, todas las piezas están incluidas. Al comentar sobre la colección, la diseñadora jefe de Sagaza, Zelia Kaçar, dice: “Como Sagaza, combinamos el lujo con la comodidad. Hemos creado una colección fresca, joven, atemporal, cómoda y de alta calidad para nuestra colaboración Trendyol. Su misión es llegar a quienes quieren contar una nueva historia «.

RECICLADO
La marca de calzado contemporáneo Camper, fundada en 1975 en la isla española de Mallorca, es una de las empresas que se toman en serio la sostenibilidad. El 90 por ciento de las superficies superiores de las colecciones de la marca no contienen plástico. El 20 por ciento está hecho de materiales reciclados. El 97 por ciento de las pieles están certificadas por el Leather Working Group (LWG). Los revestimientos de los productos Camper están hechos de animales 100% reciclados. El 43 por ciento de las suelas de los zapatos están hechas de materiales naturales o reciclados.